Categorías
Cine/TV

‘Manhunt: Unabomber’: la cámara, la colmena y la luz

Las imágenes de la serie Manhunt: Unabomber basculan entre conceptos opuestos:

1. Grupo – individuo
2. Instrucciones y rituales – libertad
3. Artificial – natural

Estos conceptos están expuestos en imágenes que remarcan los pensamientos y los sentimientos de los protagonistas respecto a la sociedad. Veremos con ejemplos cómo Greg Yaitanes, el director de todos los episodios, desarrolla visualmente la serie creada por Andrew Sodroski, Jim Clemente y Tony Gittelson. Antes, unos apuntes de guion.

Primeras secuencias

Manhunt: Unabomber comienza con las palabras de Ted Kaczynski sobre negro sobre cómo el funcionamiento del sistema de correos. La reflexión de Kaczynski se extienden a la primera y acertada imagen de Manhunt: un buzón de correos que recoge una carta que acabará por estallar.

 

Con esta secuencia los guionistas consiguen destacar varios temas:

El buzón funciona como icono del modus operandi del criminal Unabomber. También es un símbolo de la sociedad que Ted detesta: es un objeto ARTIFICIAL clavado en la tierra y que altera el paisaje.

La voz de Kaczynski refleja una de sus preocupaciones principales (acompañando al servicio de correos): los trabajadores de la sociedad postindustrial siguen rutinas sin pararse a pensar en ellas.

El protagonismo del lenguaje en la serie. Esto se explica en el detallado artículo de lingüística forense Unabomber: tu forma de escribir puede delatarte.

Kaczynski como profeta de Jim ‘Fitz’.

A fuerza de estudiar el lenguaje de Kaczynski, el agente del FBI reflexiona sobre sí mismo y la sociedad. Esto no es un secreto (no es un destripe): vemos a Fitz por primera vez en la naturaleza tal y como el matemático asesino. A partir de aquí, la serie expone cuánto más cerca estaba Fitz de atrapar a Kaczynski, más cerca de las ideas de El Manifiesto.

Sistema de imágenes

Enjambre: arquitectura urbana

La idea de que las personas se comportan sin voluntad propia —como insectos— con funciones estrictas está reflejada en los planos sostenidos de fachadas de edificios. Recuerdan a enjambres. Así las personas son vistas como abejas que carecen de autonomía.

Manhunt 1×09 Edificio de la profesora de Lenguaje
Manhunt 1×01 Edificio FBI

En la mayoría de las series, los planos de edificios tan solo informan de manera breve sobre la localización de las escenas. Estos planos se omiten una vez que el público reconoce dónde están los interiores. En Manhunt hay una recreación. Sobre todo, de los edificios públicos. Por el contrario, la cámara apenas repara en los edificios rurales, salvo en la cabaña de Ted.

Enjambre: imágenes que estorban y escenografía profusa

Una idea que Fitz escucha repetidas veces con distintos matices y palabras es: Eres una pieza más de un engranaje. La frase refuerza la idea de enjambre. Se manifiesta de distintos modos:

Planos generales que muestran a los agentes del FBI diminutos:

Oficina del FBI
Oficina del FBI

Los planos generales desde arriba que muestran a Fitz minúsculo como un insecto. Colocan al público en la posición de Kaczynski.

Otros planos muestran a Fitz es retratado rodeado de personas o de objetos de manera que el público no puede apreciar su figura en la totalidad. Estos planos sugieren que la sociedad ahoga a los individuos.

Fitz llega a una ciudad populosa e inhumana
Fitz enterrado en papeles

Kaczynski considera la familia como opresora. Es la unidad básica de la sociedad y supone rutinas y obligaciones para el individuo. Ted no tiene familia, pero Fitz aparece en las escenas de familia ahogado en el plano, sin protagonismo:

 

Naturaleza: individualidad

Ted y Fitz son minúsculos en la naturaleza pero sus figuras no son estorbadas. Parecen formar parte de la misma.

Fitz en la naturaleza.

Llama la atención que la mayoría de los planos de la naturaleza tiemblan mientras que los planos en interiores y exteriores urbanos la cámara se mantiene fija. El temblor sugiera sencillez en la naturaleza (aunque en el caso de Ted podría indicar también desequilibrio mental).

Luz artificial: instrucciones y rituales

Ted rechaza la luz artificial. Por un lado, porque incita a la producción industrial (el trabajo no cesa al caer el sol como); por otro, porque alimenta la tecnología. Finalmente, está asociada a experimentos psicológicos sufridos en la adolescencia, y posiblemente el desencadenante de la violencia.

La mayor tristeza de Ted es acabar encerrado en una habitación con luz artificial que le hacen rememorar el pasado de torturas.

La luz artificial también está asociada a la idea de seguir instrucciones a veces sin sentido.

 

La luz artificial se impone a Ted (como realmente sucedió): su persona escudriñada y sus hábitos sujetos a los horarios de las bombillas y las luces que anuncian las puertas abiertas y las puertas cerradas en la prisión.

Por Javier Meléndez Martín

Soy guionista desde 1998. He trabajado en producciones de ficción y programas para Canal Sur, ETB y TV3.

Co-escribí el largometraje para televisión Violetas (Violetes), una película para Televisió de Catalunya, Canal Sur Televisión y Canal 9. (2009).Violetas consiguió dos premios y dos menciones.

Imparto talleres de guion desde 2010.  Ahora, en Portal del escritor.

Puedes leer mi blog La solución elegante (recomendado por la Universidad Carlos III de Madrid para estudiantes de guion).

Puedes seguir las actualizaciones del blog en Facebook y en Twitter.

Salir de la versión móvil